景别 Shot Size，Field of Shooting Scale是指被摄主体在画面中所呈现出的范围大小的区别。

在影视制作中，导演和摄影师利用复杂多变的场景调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而达到表达情感、传达讯息等目的，增强影片的艺术感染力。

• 定场镜头 

Establishing Shot

一般在人物的上空运镜，人物在此类镜头中犹如“沧海一粟”。

通过宽广或超宽广的视角交待故事发生的大地理环境，同时也可展示人物在场景中的关系、故事开始的时间（早、中、晚）等。

定场镜头属介绍性镜头，常用于影片的开篇或结尾，也可用于场景之间的过渡。

• 主要镜头/主镜头 

Master Shot

众多人物都能完整地出现在镜头里。

最常用的镜头类型之一，用来交代故事发生的具体场景，并能进一步阐明场景中各个人物之间的关系，叙述剧情的发展。

• 宽镜头 

Wide Shot（WS）

又称“长镜头” Long Shot。人物全身展现，但在画面中所占比例相对较少。

一般可使用广角镜头 Wide-Angle Lens拍摄。

此类镜头常通过场景空间的距离、深度和大小关系来表达某种情感，比如寂寞、迷茫、无助等。

• 全景镜头

Full Shot（FS）

从脚到头，展现人物全身。

通过人物的面孔、身材、姿势以及服装等来传达讯息、推进故事。

• 中全景镜头 

Medium Full Shot

人物的膝盖以上（但在腰部以下）至头顶。

从大腿中部至头顶，又称“牛仔景别” Cowboy Shot。

尤其适合人物的腰间有特色物件（比如枪套）的情况。

此类镜头可很好地表现出人物的自信以及场景的危险，画面常充满对抗的感觉。

• 中景镜头 

Medium Shot（MS）

腰部以上（但在胸部之下）至头顶。

最常用镜头之一，因为它有人们互动时相似的视觉。

此类镜头表达的画面中性且和谐，既不像特写镜头那样充满戏剧性，也不像宽镜头那样有种疏离感。

此类镜头常作为戏剧性镜头之前的过渡镜头。

• 中近景镜头 

Medium Close Up Shot （MCU）

胸部至头顶。

侧重于表现人物的面部反应表情及细节，可以引起观众更多的注意力，也能带来要发生肢体冲突的感觉。

• 特写镜头

Close Up Shot（CU）

仅头部（可挡住部分额头），并保证人物的眼睛与观众的视线一致。

此类镜头是表达情感最强烈的方式。通过角色的眼睛和面部表情，让观众直观地感受到人物的想法和感受。

• 极特写镜头

Extreme Close Up Shot（ECU）

只展示人物特定部位，比如嘴唇、眼睛、耳朵、鼻子等，一般以眼睛为主。

此类镜头常用于强调剧情，并可带来最亲密的、最具戏剧性的或最令人震惊的感觉。

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